摘要：
《枫桥夜泊》教案急！！！！！！！！！！哈哈，有好多的，使你自己懒不想查吗？《枫桥夜泊》新解质疑-教案雷元周作于2005年8月28日-------------------------... 《枫桥夜泊》教案 急！！！！！！！！！！
哈哈，有好多的，使你自己懒不想查吗？
《枫桥夜泊》新解质疑-教案
雷元周 作于 2005年8月28日
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5-13-《枫桥夜泊》新解质疑
[教学目的]
1．理解作者列举了对方哪些“新解”，又怎样逐一加以反驳的。
2．学会如何欣赏诗歌。
[教学重难点]
学习编写阅读提纲，梳理文章的结构层次。
[教学时数] 总计3课时
[教学步骤]
（第一课时）
一、导入。
1．解释下列词语。
考证：研究文献或历史问题时，根据资料来考核、证实和说明。
望文生义：不懂某一词句的正确意义，从字面上去附会，做出错误的解释。
脍炙人口（kuài zhì）：美味人人都爱吃，比喻好的诗文或事物，大家都称赞。炙：烤熟的肉。脍：切得很细的肉。 招徕：招揽。
无懈可击：没有可以被人攻击或挑剔的漏洞。形容十分严密。
揆情度理（kuí）：按照一般情理推测揣度。
索然无味：没有意味，没有兴趣的样子。
牵强附会：把关系不大的事物勉强地址在一起。
无可厚非：不可过分指责，表示虽有缺点，但是可以原谅。
2 阅读全文，思考预习提示中的问题。
二、研读课文。
1．速读全文，给课文编写阅读提纲。
第一部分（l～2段）：引用诗歌提出反驳的对象（枫桥夜泊）新解，认为，这首诗之所以成为脍炙人口的名篇，无论如何不在于如考据家所认为的在两句诗中罗列了三座桥和一座山，而在于诗人以匠心独运的杰出才能，为我们描绘了一幅色彩鲜明、情景交融的夜泊图画。
第二部分（3～7段）：分别对“乌啼”“江枫”“愁眠”的新解进行反驳。
第三部分（8段）：总结，认为这样的“新解”会使诗的意境全失，兴味索然。希望文学研究者不要这样做。
2提问：课文第里段提出反驳的对象后，为什么写“初听觉得很新鲜，同时也对自己过去望文生义的理解感到惭愧”然后文笔一转，又提出自己的疑问？
[明确]：因为考证的内容是前人未说过的所以觉得很新鲜，同时，因为别人能提出新观点，对古代的诗进行考证而自己却未能做到感到很惭愧。然后文笔一转，又提出质疑，这样写使文章波澜起伏，曲折有致。
3提问：第1段连用了3个问句，起什么作用？
[明确]：连用3个问句引起读者的深思。
4．提问：你同意作者在第2段对诗歌意境的描述吗？为什么？
（第二课时）
一、继续学习课文。
1．提问：作者在第3段分几个层次来反驳？有语言标志吗？
[明确]：按“首先”“其次”“第三”分成三个层次。
2．提问：第3段如何分3层反驳的？
[明确]：第一层：先引用“新解”作者的考证，树起批驳的靶子。“新解”作者认为乌啼不是乌鸦叫而是一座桥名。论据是“乌鸦的习性，在日落之后黎明之前是不啼叫的”“据寒山寺住持说，乌啼桥建于隋大业七年，毁于清同治年间”。结论是诗中‘明落鸟啼”说的是“月亮向乌啼那方向落下去了。”再进行反驳。先驳“乌啼”，认为在一般情况下，乌鸦确实不在夜间啼叫，但不等于说乌鸦夜啼的情况绝对不会有。引诗词曲为证：
（l）乐府中有《乌夜啼》的曲名及刘义庆作曲的传说。
（2）乐府琴曲歌辞有《与夜啼引》。
（3）唐教坊曲及后来的南北曲都有《乌夜啼》曲。
（4）曹操的《短歌行》里有“月明星稀，乌鹊南飞”之句。
结论：在特殊情况下，乌鸦受到惊扰会夜飞啼叫。
第二层：再驳“乌啼桥”，认为无文献史料证明其修建时间。或是由好事之徒附会命名的。举梁祝故事为证。
第三层：再驳“月落乌啼”从桥的地形揆情度理，认为“不可能使人产生月亮从那个方向落下去的印象”。通过驳论据来驳论点。
3．提问：第4段是怎么反驳“江枫”新解的？
[明确]：先树起批驳的靶子。“新解”作者认为“江枫”是指寒山寺前两座并排的姐妹桥。
先驳“江枫”桥名。把江村桥和枫桥合并简称“江枫”，不合古人今人的语言习惯。退一步讲如果“新解”成立，那么诗歌应该改名。这一段直接驳论点。
二、小结。
欣赏诗歌，要注意体会其中的感情内涵，捕捉诗人切实的思想感情，加以领悟。要从字里行间体会诗的意象，通过想象联想再现诗歌所描绘韵画面，欣赏其中蕴含的美。要注意诗中的比喻、象征的内涵，避免理解上的实指性。还要学习诗歌精粹的语言，欣赏诗歌遣词造句的精练、优美、音乐性，讲究变化。
（第三课时）
一、继续学习课文。
1．提问：第5段是怎么反驳“愁眠”新解的？
[明确]：先树起批驳的靶子。“新解”作者认为“江枫渔火对愁眠”，就是江村桥、枫桥、渔头，对着愁眠山的意思”。论据是“运河两岸，对着寒山寺大约两公里远有两座山，一座叫狮子山，另一座叫愁眠山，又名孤山。”“渔家既然掌灯，那“眠’字就无从解释了。”
先驳“愁眠”的实指，抹去了诗歌主观感情的色彩，使这句诗索然无味。再驳“渔家既然学灯，那‘眠’字就无从解释了”论据的不合理性，认为“渔家掌灯”与旅客“眠”之间无必然联系。这一段既驳论点又驳论据。
2．提问：第8段总结作者的观点是什么？
[明确]：作者认为这样的“新解”，把一字一词都落实到具体事物上，结果就会使诗的意境全失，兴味索然。
3．提问：作者反驳这些“新解”为什么始终结合诗的艺术形象和意境进行反驳？
[明确]：因为分析诗歌的艺术形象和意境是鉴赏诗歌的钥匙，如果丢失了
诗歌的艺术形象和意境，则诗歌的美感也无从谈起。二、小结
本文针对“新解”的观点，逐一进行反驳。反驳既有直接驳论点。也有通过驳论据来驳论点。反驳的论据充分，批驳有力。在反驳中始终结 合诗的艺术形象和意境，做到合理合情。
[作业练习]
1、本文生字词听写积累。
2、见学校同一发放的省编资料之本课相关内容。
《短歌行》创作于什么时候？二十分钟内回答
根据《三国演义》内容来看，是在赤壁之战前；根据《短歌行》诗意是在赤壁之战后。看你的需要了。
高一语文必修一第二课诗两首，雨巷
必修一的课本目录诗歌部分：
第一单元
1 *沁园春 长沙
2 诗两首
雨巷
再别康桥
3 大堰河──我的保姆
必修二的课本目录诗歌部分：
第二单元
4 《诗经》两首
氓
采薇
5 离骚
6 孔雀东南飞 并序
7 诗三首
涉江采芙蓉
短歌行
归园田居（其一）
求人教版高中语文选修必背古诗
新课标高中语文必修（1-5）规定背诵篇目总集
总目录：
新课标高中人教版必修（1）
1、《沁园春•长沙》2、《雨巷》3、《再别康桥》4、《烛之武退秦师》
5、《荆轲刺秦王》（第8段）6、《记念刘和珍君》（第2、4节）
新课标高中人教版必修（2）
1、《诗经•氓》*2、《离骚》（节选）
3、诗三首（《涉江采芙蓉》《短歌行》《归园田居》（其一））
4、《兰亭集序》5、《赤壁赋》6、《游褒禅山记》（第2、3段）
*7、《荷塘月色》（第4、5、6段）*8、《孔雀东南飞》（开头到“千万不复全”）
新课标高中人教版必修（3）
1、《蜀道难》2、《秋兴八首》（其一）3、《咏怀古迹》（其三）4、《登高》
*5、《琵琶行》（并序）6、《寡人之于国也》7、《劝学》8、《过秦论》（第3、4、5段）
*9、《锦瑟》*10、《马嵬》（其二）*11、《师说》
新课标高中人教版必修（4）
1、《念奴娇•赤壁怀古》2、《定风波•莫听穿林打叶声》3、《水龙吟•登建康赏心亭》
4、《永遇乐•京口北固亭怀古》5、《醉花阴•薄雾浓云愁永昼》6、《声声慢•寻寻觅觅》
7、《廉颇蔺相如列传》（后5段）
*8、《长亭送别•碧云天》*9、《望海潮•东南形胜》*10、《雨霖铃•寒蝉凄切》
新课标高中人教版必修（5）
1、《归去来兮辞》（并序）2、《滕王阁序》（第2、3段）3、《陈情表》
*4、《逍遥游》（诵读）
《我们去看海》教学设计
《我们去看海》是诗人写的儿童诗，适合于朗诵。全诗以“我们去看海”的呼唤贯穿始终，情绪饱满激昂。去看海，既有对海的向往与追求，又是对生命的期望与启迪。海给我们的启示是多方面的：海汇百川，胸怀宽大；海蕴藏着财富，是取之不尽的宝库；海跃动着鲜活的生命，海永远不会停止呼吸……阅读这首诗，要引导学生从字里行间仔细体会诗歌表达的热爱大海的思想感情，感悟大海给我们的启迪。
《致老鼠》是一首有趣的童诗。小诗人用一颗童心，写出了和一般人眼中不同的老鼠：虽然老鼠要做坏事，但还是喜欢它们。小诗人希望它们改正缺点，爱清洁，爱劳动，光明正大地做事。如果改正了缺点，还可以和猫做朋友。小诗人把老鼠当成了自己的朋友，对有缺点的朋友没有歧视。让老鼠和猫交朋友，更是孩子美好的愿望。阅读这首诗，学生一定能感受到童诗的想象力和创造性。
《爸爸的鼾声》是一首温情的童诗。小诗人敏锐地捕捉到“爸爸的鼾声”，作为写诗的题材，因为他觉得爸爸的鼾声十分有趣。小诗人善于运用形象的比喻，他觉得爸爸的鼾声“就像是山上的小火车”；爸爸的鼾声停了，他又觉得好像火车到了站。全诗童趣盎然，充满父子亲情。阅读这首诗，要让学生体会到“鼾声”也能做诗，生活中诗的题材无处不在。只要我们善于发现和联想，到处都有诗的素材。可以引导学生想一想，还有哪些地方也有诗。
《给诗加“腰”》说的是苏小妹出题，在“轻风细柳”和“淡月梅花”之中各加一字，说出诗眼。苏东坡说了前句“摇”，后句为“映”，就是“轻风摇细柳，淡月映梅花”，小妹不屑，认为太平淡；黄山谷加为“轻风舞细柳，淡月隐梅花”，小妹仍摇头。后她吟出“轻风扶细柳，淡月失梅花”。东坡玩味之后，不禁叫绝。“扶”字恰到好处地描绘出轻风徐来，柳枝拂然的柔态，与“轻”“细”十分和谐。“扶”字又把风拟人化了。月色淡淡，月下的梅花朦朦胧胧，“失”字勾画了月色和梅花相互交融的情景。诗是语言之艺术。诗特别注重遣词用字，凝练而鲜明生动。苏小妹加的是“诗腰”，因为它在诗句的中间，其实是“诗眼”，因为它仅用一字，却能出神入化。阅读这篇文章，主要是激发学生搜集诗歌故事的兴趣，此外也要引导学生感受诗歌故事的有趣，学会欣赏诗歌。
《诗中的“秋”》是台湾作家桂文亚回忆自己儿童时代读古诗的乐趣，侧重让学生学习读懂古诗和欣赏古诗的方法。读诗贵在感受意境，作者回忆自己小时候在秋天读诗，
风吹竹叶，萤火虫在纱窗外飞舞，着实富有诗意。作者慢慢领悟到：联系生活来读古诗，就容易读懂；读诗时在头脑里描绘一幅幅画面，就能进入诗的意境；把不同的诗比较着读，可以更好地体会诗人的感情；如果了解诗人的身世际遇，我们就不难与诗人的心相通。这篇文章以作者读诗的切身感受为内容，娓娓道来。她所举的都是关于“秋”的古诗，诗中流淌着涓涓清泉，诗中洋溢着淡淡的思念，作者体会到了蕴涵在“秋”诗中的浓浓的亲情、友情和思乡之情。这篇文章教会我们怎样读诗。
五、相关链接
（一）诗歌的起源
诗是最古老也是最具有文学特质的文学样式。来源于古代人们的劳动号子和民歌，原是诗与歌的总称。开始诗和歌不分，诗和音乐、舞蹈结合在一起，统称为诗歌。中国诗歌有悠久的历史和丰富的遗产，如，《诗经》《楚辞》和《汉乐府》以及无数诗人的作品。西欧的诗歌，由古希腊的荷马、萨福和古罗马的维尔吉、贺拉斯等诗人开启创作之源。
（二）诗歌的特点
诗歌是高度集中地概括反映社会生活的一种文学体裁，它饱含着作者的思想感情与丰富的想象，语言凝练而形象性强，具有鲜明的节奏，和谐的音韵，富于音乐美，语句一般分行排列，注重结构形式的美。
我国现代诗人、文学评论家何其芳曾说：“诗是一种最集中地反映社会生活的文学样式，它饱含着丰富的想象和感情，常常以直接抒情的方式来表现，而且在精炼与和谐的程度上，特别是在节奏的鲜明上，它的语言有别于散文的语言。”这个定义性的说明，概括了诗歌的几个基本特点：第一，高度集中、概括地反映生活；第二，抒情言志，饱含丰富的思想感情；第三，丰富的想象、联想和幻想；第四，语言具有音乐美。
（三）诗歌的表现手法
诗歌的表现手法很多，我国最早流行而至今仍常使用的传统表现手法有“赋、比、兴”。《毛诗序》说：“故诗有六义焉：一曰风，二曰赋，三曰比，四曰兴，五曰雅，六曰颂。”
这“六义”中，“风、雅、颂”是指《诗经》的诗篇种类，“赋、比、兴”就是诗中的表现手法。
赋：是直接陈述事物的表现手法。宋代学者朱熹在《诗集传》的注释中说：“赋者，敷陈其事而直言之也。”如，《诗经》中的《葛覃》《芣苢》就是用的这种手法。
比：是用比喻的方法描绘事物，表达思想感情。刘勰在《文心雕龙·比兴》中说：“且何谓为比也？盖写物以附意，扬言以切事者也。”朱熹说：“比者，以彼物比此物也。”如，《诗经》中的《螽斯》《硕鼠》等篇即用此法写成。
兴：是托物起兴，即借某一事物开头来引起正题要描述的事物和表现思想感情的写法。唐代孔颖达在《毛诗正义》中说：“兴者，起也。取譬引类，起发己心，诗文诸举草木鸟兽以见意者，皆兴辞也。”朱熹更明确地指出：“兴者，先言他物以引起所咏之辞也。”如《诗经》中的《关睢》《桃夭》等篇就是用“兴”的表现手法。
这三种表现手法，一直流传下来，常常综合运用，互相补充，对历代诗歌创作都有很大的影响。
诗歌的表现手法是很多的，而且历代以来不断地发展创造，运用也灵活多变，夸张、复沓、重迭、跳跃等等，难以尽述。但是各种方法都离不开想象，丰富的想象既是诗歌的一大特点，也是诗歌最重要的一种表现手法。在诗歌中，还有一种重要的表现手法是象征。象征，简单说就是“以象征义”，但在现代诗歌中，象征则又表现为心灵的直接意象，这是应予注意的。用现代的观点来说，诗歌塑造形象的手法，主要的有三种：
1．比拟。刘勰在《文心雕龙》一书中说：比拟就是“或喻于声，或方于貌，或拟于心，或譬于事。”这些在我们前面列举的诗词中，便有许多例证。比拟中还有一种常用的手法，就是“拟人化”：以物拟人，或以人拟物。前者如徐志摩的《再别康桥》：轻轻的我走了，／正如我轻轻的来；／我轻轻的招手，／作别西天的云彩。／那河畔的金柳，／是夕阳中的新娘；／波光里的艳影，／在我的心里荡漾。把“云彩”“金柳”都当作人来看待。以人拟物的，如，洛夫的《因为风的缘故》：……我的心意／则明亮亦如你窗前的烛光／稍有暧昧之处／势所难免／因为风的缘故／……以整生的爱／点燃一盏灯／我是火／随时可能熄灭／因为风的缘故。把“我的心”比拟为烛光，把我比作灯火。当然，归根结底，实质还是“拟人”。
2．夸张。就是把所要描绘
的事物放大，好像电影里的“大写”“特写”镜头，以引起读者的重视和联想。李白的“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”（《赠汪伦》）“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”（《望庐山瀑布》），其中说到“深千尺”“三千尺”，虽然并非事实真相，但他所塑造的形象，却生动地显示了事物的特征，表达了诗人
的激情，读者不但能够接受，而且能信服，很惊喜。然而这种夸张，必须是艺术的、美的，不能过于荒诞，或太实、太俗。如，有一首描写棉花丰收的诗：“一朵棉花打个包／压得卡车头儿翘／头儿翘，三尺高／好像一门高射炮。”读后却反而使人觉得不真实，产生不出美的感觉。
3．借代。就是借此事物代替彼事物。它与比拟有相似之处，但又有所不同，不同之处在于：比拟一般是比的和被比的事物都是具体的、可见的；而借代却是一方具体，一方较为抽象，在具体与抽象之间架起桥梁，使诗歌的形象更为鲜明、突出，以引发读者的联想。这也就是艾青所说的“给思想以翅膀，给感情以衣裳，给声音以彩色，使流逝变幻者凝形。”
塑造诗歌形象，不仅可以运用视角所摄取的素材去描绘画面，还可以运用听觉、触觉等感官所获得的素材，从多方面去体现形象，做到有声有色，生动新颖。唐代诗人贾岛骑在毛驴上吟出“鸟宿池边树，僧推月下门”，但又觉得用“僧敲月下门”亦可。究竟是“推”还是“敲”，他拿不定主意，便用手作推敲状，不料毛驴挡住一位大官的去路，此人乃大文豪韩愈，当侍卫将贾岛带到他的马前，贾据实相告，韩沉吟良久，说还是用敲字较好。因为“敲”有声音，在深山月夜，有一、二记敲门声，便使得那种情景“活”起来，也更显得环境的寂静了。前述《枫桥夜泊》的“乌啼”“钟声”，也是这首诗的点睛之笔。还有白居易的《琵琶行》中的音乐描写，“大珠小珠落玉盘”一段，更是十分逼真，非常精彩！现代的如黄河浪的《晨曲》：“还有那尊礁石/在固执地倾听/风声雨声涛声之外/隐隐约约的/黎明/灵泉寺的晨钟/恰似鼓山涌泉的/悠远回
应/淡淡淡淡的敲落/几颗疏星/而涨红花冠的/雄劲的鸡鸣/仿佛越海而来/啼亮一天朝霞/如潮涌。这首诗也写得很好。所以我们如果掌握了用声音塑造形象的手法，那将为诗歌创作开拓一个更加广阔的领域。
无论是比拟、夸张或借代，都有赖于诗人对客观事物进行敏锐的观察，融入自己的情感，加以大胆的想象，甚至幻想。可以这样说，无论是浪漫派也好，写实派也好，没有想象（幻想），便不成其为诗人。比如，以豪放称著的李白，固然想象丰富，诗风雄奇，而以写实称著的杜甫，也写出了诸如“安得广厦千万间……何时眼前突兀见此屋……”（《茅屋为秋风所破歌》）和“香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪痕干。”（《月夜》）等等浮想连翩的佳作。
（四）中国古代诗歌的分类
1．诗按音律分，可分为古体诗和近体诗两类。古体诗和近体诗是唐代形成的概念，是从诗的音律角度来划分的。
（1）古体诗：包括古诗（唐以前的诗歌）、楚辞、乐府诗。“歌”“歌行”“引”“曲”“呤”等古诗体裁的诗歌也属古体诗。古体诗不讲对仗，押韵较自由。古体诗的发展轨迹：《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府。
①楚辞体：是战国时期楚国屈原所创的一种诗歌形式，其特点是运用楚地方言、声韵，具有浓厚的楚地色彩。东汉刘向编辑的《楚辞》，全书十七篇，以屈原作品为主，而屈原作品又以《离骚》为代表作，后人因此又称“楚辞体”为“骚体”。
②乐府：本是汉武帝时掌管音乐的官署名称，后变成诗体的名称。汉、魏、南北朝乐府官署采集和创作的乐歌，简称为乐府。魏晋和唐代及其以后诗人拟乐府写的诗歌虽不入乐，也成为乐府和拟乐府。如《敕勒歌》《木兰诗》《短歌行》（曹操）。一般来说，乐府诗的标题上有的加“歌”“行”“引”“曲”“吟”等。
③歌行体：是乐府诗的一种变体。汉、魏以后的乐府诗，题名为“歌”“行”的颇多，二者虽名称不同，其实并无严格区别，都是“歌曲”的意思，其音节、格律一般都比较自由，形式采用五言、七言、杂言的古体，富于变化，以后遂有“歌行”体。到了唐代，初唐诗人写乐府诗，除沿用汉魏六朝乐府旧题外，已有少数诗人另立新题，虽辞为乐府，已不限于声律，故称新乐府。此类诗歌，至李白、杜甫而大有发展。如，杜甫的《悲陈陶》《哀江头》《兵车行》《丽人行》，白居易的许多作品，其形式采用乐府歌行体，大多三言、七言错杂运用。
（2）近体诗：与古体诗相对的近体诗又称今体诗，是唐代形成的一种格律体诗，分为两种，其字数、句数、平仄、用韵等都有严格规定。
①一种称“绝句”，每首四句，五言的简称五绝，七言的简称七绝。
②一种称“律诗”，每首八句，五言的简称五律，七言的简称七律，超过八句的称为排律（或长律）。
律诗格律极严，篇有定句（除排律外），句有定字，韵有定位（押韵位置固定），字有定声（诗中各字的平仄声调固定），联有定对（律诗中间两联必须对仗）。例如，
起源于南北朝、成熟于唐初的律诗，每首四联八句，每句字数必须相同，可四韵或五韵，中间两联必须对仗，二、四、六、八句押韵，首句可押可不押。如果在律诗定格基础上加以铺排延续到十句以上，则称排律，除首末两联外，上下句都需对仗，也有隔句相对的，称为“扇对”。再如，绝句仅为四句两联，又称绝诗、截句、断句，平仄、押韵、对偶都有一定要求。
（3）词：又称为诗余、长短句、曲子、曲子词、乐府等。其特点：调有定格，句有定数，字有定声。字数不同可分为长调（91字以上）、中调（59~90字）、小令（58字以内）。词有单调和双调之分，双调就是分两大段，两段的平仄、字数是相等或大致相等的，单调只有一段。词的一段叫一阙或一片，第一段叫前阙、上阙、上片，第二段叫后阙、下阙、下片。
（4）曲：又称为词余、乐府。元曲包括散曲和杂剧。散曲兴起于金，兴盛于元，体式与词相近。特点：可以在字数定格外加衬字，较多使用口语。散曲包括有小令、套数（套曲）两种。套数是连贯成套的曲子，至少是两曲，多则几十曲。每一套数都以第一首曲的曲牌作为全套的曲牌名，全套必须同一宫调。它无宾白科介，只供清唱。
2．按内容来分类：可分为送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗（咏史诗）、咏物诗、悼亡诗、行旅诗和闺怨诗。
（1）怀古诗。
一般是怀念古代的人物和事迹。咏史怀古诗往往将史实与现实扭结到一起，或感慨个人遭遇，或抨击社会现实。如，苏轼《念奴娇·赤壁怀古》，感慨个人遭遇，理想和现实的矛盾，年过半百，功业无成。辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》表达对朝廷苟且偷生的不满，抨击社会现实。也有的咏史怀古诗只是对历史作冷静的理性思考与评价，或仅是客观的叙述，诗人自身的遭遇不在其中，诗人的感慨只是画外之音而已。如，刘禹锡的《乌衣巷》，今昔对比，表达了诗人的历史沧桑之感。
（2）咏物诗。
咏物诗的特点：内容上以某一物为描写对象，抓住其某些特征着意描摹。思想上往往是托物言志。由物到人，由实到虚，写出精神品格。常用比喻、象征、拟人、对比等表现手法。
（3）山水田园诗。
南朝谢灵运开山水诗先河，东晋陶渊明开田园诗先河，发展到唐代，有山水田园诗派，代表人物是王维、孟浩然。山水田园诗以描写自然风光、农村景物以及安逸恬淡的隐居生活见长，诗境隽永优美，风格恬静淡雅，语言清丽洗练。
（4）战争诗。
从先秦就有了以边塞、战争为题材的诗，发展到唐代，由于战争仍频，统治者重武轻文，士人邀功边庭以博取功名比由科举进身容易得多，加之盛唐那种积极用世、昂扬奋进的时代气氛，于是奇情壮丽的边塞诗便大大发展起来了，形成一个新的诗歌流派，其代表人物是高适、岑参、王昌龄。
（5）行旅诗和闺怨诗。
古人或久宦在外，或长期流离漂泊，或久戍边关，总会引起浓浓的思乡怀人之情，所以这类诗文就特别多，它们或写羁旅之思，或写思念亲友，或写征人思乡，或写闺中怀人。写作上或触景伤情，或感时生情，或托物传情，或因梦寄情，或妙喻传情。
鉴赏这类诗要在整体感知的基础上确定情感类别；抓住意象，构建图景；抓住关键词语，体味艺术特点。
（6）送别诗。
古代由于交通不便，通讯极不发达，亲人朋友之间往往一别数载难以相见，故古人特别看重离别。离别之际，人们往往设酒饯别，折柳相送，有时还要吟诗话别，因此离情别绪就成为古代文人一个永恒的主题。因各人的情况不同，故送别诗所写的具体内容及思想倾向往往有别。有的直接抒写离别之情，有的借以一吐胸中积愤或表明心志，有的重在写离愁别恨，有的重在劝勉、鼓励、安慰，有的兼而有之。
（五）现代诗歌的分类
诗歌的分类也有多种方法，根据不同的原则和标准可以划分为不同的种类。基本的有以下几种：
1．叙事诗和抒情诗。这是按照作品内容的表达方式划分的。
（1）叙事诗：诗中有比较完整的故事情节和人物形象，通常以诗人满怀激情的歌唱方式来表现。史诗、故事诗、诗体小说等都属于这一类。史诗如古希腊荷马的《伊里亚特》和《奥德赛》；故事诗如我国诗人李季的《王贵与李香香》；诗体小说如英国诗人拜伦的《唐璜》，俄国诗人普希金的《叶甫盖尼·奥涅金》。
（2）抒情诗：主要通过直接抒发诗人的思想感情来反映社会生活，不要求描述完整的故事情节和人物形象。如，
情歌、颂歌、哀歌、挽歌、牧歌和讽刺诗。这类作品很多，不一一列举。
当然，叙事和抒情也不是绝然分割的。叙事诗也有一定的抒情性，不过它的抒情要求要与叙事紧密结合。抒情诗也常有对某些生活片断的叙述，但不能铺展，应服从抒情的需要。
2．格律诗、自由诗和散文诗。这是按照作品语言的音韵格律和结构形式分类的。
（1）格律诗：是按照一定格式和规则写成的诗歌。它对诗的行数、诗句的字数（或音节）、声调音韵、词语对仗、句式排列等有严格规定，如，我国古代诗歌中的“律诗”“绝句”和“词”“曲”，欧洲的“十四行诗”。
（2）自由诗：是近代欧美新发展起来的一种诗体。它不受格律限制，无固定格式，注重自然的、内在的节奏，押大致相近的韵或不押韵，字数、行数、句式、音调都比较自由，语言比较通俗。美国诗人惠特曼（1819—1892）是欧美自由诗的创始人，《草叶集》是他的主要诗集。我国“五四”以来也流行这种诗体。
（3）散文诗：是兼有散文和诗的特点的一种文学体裁。作品中有诗的意境和激情，常常富有哲理，注重自然的节奏感和音乐美，篇幅短小，像散文一样不分行，不押韵，如，鲁迅的《野草》。
（六）白朴《天净沙·秋》赏析
一提到“秋”，人们的第一反应便是那首家喻户晓、脍炙人口的《天净沙·秋思》（马致远作）。殊不知，元曲当中写到关于“秋”的作品甚多，最为传神的当属白朴的《天净沙·秋》。如果说，马致远被称为“秋思之祖”的话，那么，白朴应义不容辞地被推为“秋意之圣”。本曲首二句白朴用如椽之笔，在不着一个谓词的情况下，巧妙地并列六组名词来描摹了一幅地面与天空的和谐画面：日头平西，落霞满天，小村披拂着斜晖；炊烟袅袅几如凝止，老树枝桠不动纹丝，乌鸦树羽辍立枝头。
第二句，则是在前两句描摹的大范围中的一角特景。在这一片宁静的秋景当中，突然掠过一只大雁，飞下地面。这一动态的骤然出现，打破了静景的观感，使人心为之一动。“一点”说明“飞鸿”的距离之远，“影下”更显速度之快！
第三句是最能传秋意之神的句子。首先是视角上的远近结合，远处是秋山和秋水，并且具有特征的色彩——青与绿；近处是秋天的植物：草、叶和花，白、红、黄更是和谐烘托，五彩纷呈，构成了一幅美丽的“秋之画卷”，渲染了秋景，传达了浓郁的秋意。其次，全句未著一个“秋”字而处处见“秋意”，正所谓“不著一字，尽得风流”！这也正是作者的高明之处！
综观全曲，其结构新颖别致，即“铺排静景——中介飞鸿动景——铺排静景”，规范而不呆板；其次，章法上动静结合，变化而不单调；再次，如果说此曲前两句秋景不免显得清寂、清冷，那么到了第三句，则意境转换，更显清疏、清和了。这些足见作者的高超的炼意本领和构思技巧。
（七）艾青《太阳的话》赏析
这是一首读起来让人感到温暖、明媚和亮堂的抒情诗，诗歌的题目是《太阳的话》，其实是借太阳之口，表达了热爱光明、追求新生活的心声。
全诗共4节。
第一节一开始，作者就用富有激情的呼唤，表达出太阳渴望走进小屋的急切心情。“你们”指人类、人们。“我”指“太阳”。因为人们居住的房屋门窗紧闭，终日看不到阳光，所以太阳才急切地呼唤：“打开你们的窗子吧/打开你们的板门吧。”祈使句“让我进去，让我进去”的反复出现，表达了太阳急于走进小屋的心情。
第二节，作者用四个句式相同的排比句，写出太阳所给予人们的美好的事物。“花束”“香气”“亮光”“温暖”“露水”，这些都是人们生存必不可少的。“露水”可以滋润万物，“花束”和“香气”能使人神清气爽，“亮光”能让人感受到光明，“温暖”可以使人驱除寒冷。
第三节，再次运用祈使句，表达了太阳盼望人们醒来，看到光明，看到美好事物的急切心情。
第四节，在第三节的基础上，语义进一步深化。太阳不仅要唤醒人们沉睡的双眼，还要打开人们关闭的心灵，召唤人们敞开心扉迎接光明的到来。“让我把花束，把香气，把亮光/温暖和露水撒满你们心的空间”是说太阳通过不断地给予人们花束、香气、亮光、温暖和露水，让人们在每天的生活中，从身体到内心，感受到生活的美好，从而唤起人们追求光明，热爱生活，焕发积极向上的乐观精神。
（八）古诗应用题
根据提供的实际情况，运用学过的诗句填空。
1．在期末写评语时，老师会祝你来年：（“更上一层楼。”）
2．小明成天心思不在学习上，请你用学过的诗句劝他：（“少壮不努力，老大徒伤悲。”）
3．当我们浪费粮食时，老爷爷经常用唐代李绅的诗句来教育我们：（“谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。”）
4．有时候，有些人对自己所处的环境下正在做的事情反而不及旁人看得清楚，这就是人们常说的（“当局者迷，旁观者清”）。宋朝诗人苏轼在《题西林壁》中的诗句（“不识庐山真面目，只缘身在此山中”）说明的就是这个朴素的道理。
5．当我们要报答母亲的深恩时，我们会很自然地吟诵起唐代诗人孟郊的《游子吟》（“慈母手中线，游子身上衣。临行密密缝，意恐迟迟归。谁言寸草心，报得三春晖。”）
6．当我们在外地过节时，常引用唐代诗人王维在《九月九日忆山东兄弟》中的（“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲”）来表达对家人的怀念。
7．现在人们常用《杜少府之任蜀州》中的名句（“海内存知己，天涯若比邻”）来表达对远别好友的深情厚谊。
8．来到瀑布脚下，仰望瀑布倾泻而下，泼洒飞流，我不禁想起（“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”）的诗句。
9．昨晚有一道数学题，我绞尽脑汁，百思不得其解。就在我（“山重水复疑无路”）时，爸爸走过来，经他一点拨，我豁然开朗，真是（“柳暗花明又一村”）。
10．爷爷七十大寿，大家祝爷爷：“福如东海，寿比南山”。爷爷却叹道：（“夕阳无限好，只是近黄昏。”）我赶紧把爷爷的话打住：“（‘霜叶红于二月花’）。爷爷，您的身子骨比年轻人还壮实呢。”爷爷高兴地笑了。
